Recomendación para ahora Domingo 14 de Septiembre..

Profesor Lazhar

Película: Profesor Lazhar. Título original: Monsieur Lazhar. Dirección: Philippe Falardeau. País: Canadá. Año: 2011. Duración: 94 min. Género: Comedia dramática. Interpretación: Mohamed Fellag (Bachir Lazhar), Sophie Nélisse (Alice), Émilien Néron (Simon), Danielle Proulx (Srta. Vaillancourt), Brigitte Poupart (Claire), Vincent Millard (Victor). Guion: Philippe Falardeau; basado en la obra de Evelyne de la Chenelière. Producción: Luc Déry y Kim McCraw. Música: Martin Léon. Fotografía: Ronald Plante. Montaje: Stéphane Lafleur. Diseño de producción: Emmanuel Fréchette. Vestuario: Francesca Chamberland. Distribuidora: A Contracorriente Films. Estreno en Canadá: 28 Octubre 2011. Estreno en España: 18 Mayo 2012. Calificación por edades: No recomendada para menores de 7 años.

Tráiler

• Trailer Señor Lazhnar
  

Recomendaciones para el fin de semana 

(12- 14 de Septiembre 2014)

LA FLAQUEZA DEL BOLCHEVIQUE
Ampliar cartel	Dirección: Manuel Martín Cuenca. País: España.Año: 2003.Duración: 95 min.Interpretación: Luis Tosar (Pablo López), María Valverde (María), Mar Regueras (Sonsoles), Nathalie Poza (Eva), Manolo Solo (Francisco), Jordi Dauder (Alfredo), Yolanda Serrano (Alba), Enriqueta Carballeira (Dolores), Ángela Herrera (Elsa), Rubén Ochandiano (Manu).Guión: Lorenzo Silva y Manuel Martín Cuenca; basado en la novela de Lorenzo Silva.Producción: José Antonio Romero.Música: Roque Baños. Fotografía: Alfonso Parra.Montaje: Ángel Hernández Zoido.Dirección artística: Pilar Revuelta.Vestuario: Eva Arreche. Estreno en España: 31 Octubre 2003.
SINOPSIS Pablo López (Luis Tosar) es un tipo normal. Tiene treinta y tantos años, trabaja en un banco de inversio-nes y está harto de todo. Un lunes por la mañana, en un atasco en plena Cibeles, su coche se empotra con-tra el descapotable de la pija más pija de Madrid y se monta un escándalo: ella es de armas tomar, le insulta hasta hartarse y le mete en un lío monumental con la policía y el seguro. Así que Pablo, para divertirse un poco, decide hacerle la vida imposible. Un día, cuando ya em-pieza a aburrirse de esa situación, Pablo se topa de bruces con María (María Valverde), hermana pequeña de la pija. Y ese día su vida da un giro espectacular. Cínico y resentido, Pablo jamás pensó que su existencia pu-diera volver a tener sentido, y, ahora que la luz ha estallado ante sus ojos, siente que no puede –no debe– enamorarse de una chica de quince años.

LOS LUNES AL SOL Ampliar cartel Dirección: Fernando León de Aranoa.Año: 2002.País: España.Duración: 113 min.Interpretación: Javier Bardem (Santa), Luis Tosar (José), José Ángel Egido (Lino), Nieve de Medina (Ana), Enrique Villén (Reina), Celso Bugallo (Amador), Joaquín Climent (Rico), Aida Folch (Nata), Serge Riaboukine (Serguei), Laura Domínguez (Ángela), Pepo Oliva (Samuel), Fernando Tejero (Lázaro).Guión: Fernando León de Aranoa e Ignacio del Moral.Música: Lucio Godoy.Producción: Elías Querejeta.Fotografía: Alfredo Fernández Méndez.Montaje: Nacho Ruiz Capillas.Dirección artística: Julio Esteban.Vestuario: Maiki Marín.Estreno en España: 27 Septiembre 2002. SINOPSIS Una ciudad al norte, costera, dividida por una ría de aguas verdes y oleaginosas. Muchos hombres y mujeres dejaron atrás el campo o el mar para ir a trabajar a las fábricas, a las refinerías, al astillero. Pero después llegó la reconver-sión industrial. En el bar de Rico se reúnen un grupo de amigos, conversan en las horas muertas, se juegan sus esperanzas en la má-quina... en el bar se mezclan los recuerdos y los proyectos, se comparten las frustraciones y las esperanzas. Como un fantasma, el cierre del astillero planea sobre ellos. En su calendario todos los días son festivos, pero en todos hay motivo para la desesperación. Ésta es la historia de los que viven la vida en domingo, de los que pasan los lunes al sol. Y parado significa estar sin em-pleo. Pero en algunos países de Latinoamerica, parado también significa de pie.

Prometeo (2012)

El director Ridley Scott y los actores Charlize Theron, Noomi Rapace y Michael Fassbender posan durante la presentación de "Prometeo" ("Prometheus") en París.

"Prometeo" es la nueva película del director Ridley Scott. En esta mitología un equipo de exploradores descubre una pista para descifrar los orígenes de la humanidad en la Tierra, situación que los lleva a emprender un emocionante viaje, a bordo de la nave espacial Prometeo, hacia los rincones más oscuros del universo. Ahí, deberán librar una aterradora batalla para salvar el futuro de la raza humana.
Con este filme, que se estrena este viernes en Colombia, Scott retoma el género de la ficción, aquel con el que realizó la famosa saga "Alien".
"La razón por la cual no había hecho una película de ciencia ficción en tantos años, además del hecho de que he estado muy ocupado haciendo otras películas y explorando diferentes géneros, es porque francamente no me había topado con nada que valiera la pena para mí, para hacerlo con suficiente autenticidad, originalidad y fuerza. "Prometeo" cuenta con las tres", explica el director.
"Prometeo" comienza con la noción de una figura que apareció brevemente en "Alien", y que parecía haber sido olvidada una vez que el supuesto xenomorfo apareció en escena. Pero ese ser misterioso —una criatura fosilizada gigante con un pecho totalmente expuesto, que llegó a ser conocido como el Jinete del Espacio— era bien recordado por el hombre que le dio vida. "Algo que se había quedado conmigo desde Alien, fue el misterio detrás de ello", comenta Scott. "¿Quién era? ¿De dónde provenía? ¿Cuál era su misión? ¿Qué tipo de tecnología tendría esta especie? Me pareció que esas preguntas podían servir como punto de partida para ideas incluso más vastas".
Por esa razón "Prometeo" es una predecesora de "Alien". La película está ensamblada y definida por ideas nuevas y cuestiones que capturaban la asombrosa imaginación del cineasta.
"Durante el proceso creativo en el desarrollo de la película emergió una mitología nueva e imponente, en donde se lleva a cabo esta historia original. El aficionado a ultranza reconocerá cadenas del ADN de Alien, por decirlo de alguna manera, pero las ideas abordadas en este filme son únicas, de gran alcance y provocativas".
En resumen, la metáfora central del filme es acerca del titán griego Prometeo, que desafía a los dioses al darles a los humanos el regalo del fuego, razón por la cual es castigado horriblemente. "Cuando hablas acerca del mito en el cual está basado el título, estás lidiando con relaciones de la humanidad con los dioses —los seres que nos crearon— y lo que sucede cuando los desafiamos", dice el cineasta.
Es por eso que Damon Lindelof, coguionista y productor ejecutivo, sostiene que "Prometeo" gira en torno a…nosotros. "Es acerca del futuro de la humanidad, de desafiar algunas de nuestras ideas científicas y filosóficas más apreciadas".

La historia

El equipo de científicos y exploradores a bordo del Prometeo están en un viaje para encontrar respuestas a algunas de las preguntas más profundas de la vida. Dos científicos jóvenes y brillantes, Shaw (Noomi Rapace) y Holloway (Logan Marshall-Green), que poseen motivaciones contrastantes, lideran la expedición. Shaw es una creyente: quiere conocer a estos 'dioses' para acercarse a sus creencias religiosas más tradicionales, mientras que Holloway está buscando desmitificar este tipo de nociones espirituales.
En su trabajo como arqueólogos han descubierto pistas en forma de pictogramas en cavernas de civilizaciones antiguas de todo el mundo, que todas apuntan hacia el mismo lugar en el espacio distante, por lo que han persuadido a la corporación Weyland Industries para que financie la misión.
Ninguno de los dos científicos estaba preparado para los horrores inimaginables que se irían a encontrar. "Cuando Shaw y Holloway conciben la misión, esperaban descubrir una especie benevolente que quizás y podría ofrecer respuestas a algunos de nuestros más grandes misterios", comenta el productor ejecutivo Michael Ellenberg.
"En otras palabras estaban esperando conocer a los dioses. Pero estos seres prueban ser todo menos compasivos. Son una peligrosa raza de súper seres".

Spun (EU, 2002)

SPUN
	Dirección: Jonas Åkerlund. País: USA. Año: 2002. Duración: 105 min. Género: Comedia, drama. Interpretación: Jason Schwartzman (Ross), Mickey Rourke (El cocinero), Brittany Murphy (Nikki), Mena Suvari (Cookie), John Leguizamo (Spider Mike), Patrick Fugit (Frisbee), Peter Stormare (Policía), Chloe Hunter (April Love), Elisa Bocanegra (Giggles), China Chow (Escort), Nicholas Gonzalez (Ángel). Guión: Creighton Vero y Will De Los Santos. Producción: Chris Hanley, Fernando Sulichin, Danny Vinik y Timothy Wayne Peternel. Música: Billy Corgan. Fotografía: Eric Broms. Montaje: Jonas Åkerlund y Johan Söderberg. Diseño de producción: Richard LaSalle. Dirección artística: Jason Hamilton. Vestuario: B.
SINOPSIS Para un adicto al speed, el tiempo es un conCepto elástico. Esto es lo que Ross (Jason Schwartzman) va a aprender de primera mano cuando se ve inmerso en una odisea de tres días dentro del anárquico mundo de los yon-quis. Todo comienza cuando acepta convertirse en el chófer y chi-co de los recados de un tío conocido como "El cocinero" (Mickey Rourke), dedicado a elaborar la droga en un laboratorio que tiene montado en un motel. Seducido por la idea de una fuente intermina-ble de droga, Ross cruza la línea de no retorno. Referencia: http://www.labutaca.net/films/28/spun.htm

Tres Películas recomendadas por Amado de Córdoba

Amado de Córdoba nos presenta 3 Producciones de la Nopal and three tuna corporation:

El charro fuscia (de género agropecuario)
La tortuga niña adolescente mutante (del género psicológico-ecológico)
La suciedad de los taqueros muertos (del género maldito).

Disfrutenlas...

y recuerden que indudablemente en la oscuridad del cine el que tiene la última palabra es el cácaro.

Martin Scorsese estrenará un documental sobre el 'beatle' George Harrison a los 10 años de su muerte

Lo estrenará HBO el 5 de octubre y saldrá a la venta el 10 en DVD en Londres.

Incluirá entrevistas con sus excompañeros, películas caseras y material inédito George, John, Ringo y Paul, en una imagen de la primera etapa de los Beatles.

REUTERS - LOS ÁNGELES 14.07.2011 - 08:30h

La cadena por cable estadounidense HBO estrenará en octubre un nuevo documental sobre el 'beatle' George Harrison con películas caseras, entrevistas y material inédito, coincidiendo con el décimo aniversario de su muerte, producido por su viuda Olivia Harrison y por el oscarizado Martin Scorsese.

El documental George Harrison: Living in the Material World,traza la vida del ex Beatle desde sus inicios musicales en Liverpool hasta el logra de la fama con el cuarteto en la década de 1960, así como su trabajo como filántropo y cineasta.

Harrison murió de cáncer de pulmón en noviembre de 2001 en Los Ángeles a la edad de 58 años. Aunque a menudo se le conoce como el 'beatle' tranquilo, escribió éxitos como "Here Comes the Sun" y "Something", antes de tocar en los 80 con Traveling Wilburys.

El documental tiene una duración de tres horas y media e incluye entrevistas con Paul McCartney y Ringo Starr, así como Eric Clapton, Yoko Ono, Phil Spector y el productor George Martin, entre otros. Se emitirá en dos partes en HBO el 5 y el 6 de octubre, y será lanzado en Gran Bretaña el 10 de octubre en DVD y Blu-Ray a través de Lionsgate, según ha anunciado esta compañía.

Experiencia en proyectos musicales

Scorsese, que ya ha desarrollado otro proyectos musicales como The Last Waltz en 1978 sobre el último concierto de The Band y el documental sobre los Rolling Stones Shine a light, ha confesado que sido durante mucho tiempo un fan de Harrison.

"Así que cuando me ofrecieron la oportunidad de hacer esta película, me lancé. Pasar tiempo con Olivia (Harrison), entrevistar a muchos de los mejores amigos de George, revisar todas las secuencias, imágenes, algunas de ellas nunca vistas, y escuchar toda esa magnífica música - ha sido una alegría y una experiencia que siempre atesoraré ", ha dicho Scorsese en un comunicado.

En septiembre se publicará un libro editado junto al documental con fotos, cartas, diarios y otros recuerdos de los archivos personales de Olivia y George Harrison.

Good Will Hunting

Good Will Hunting. “Mente indomable (en México)”

Director: Gus Van Sant.

Estados Unidos (1997).

En días recientes volví a disfrutar de esta película en México titulada mente indomable, donde vemos la vida de un joven (Matt Damon) el cual tiene grandes problemas para demostrar sus emociones y desenvolverse en la sociedad en la que vive, debido a su alto coeficiente intelectual, ya que hace que se comporte como una persona que mira a los demás inferiores a él, esto hace que no esté consciente de su realidad y se encierre en su mundo, de forma que no le permite a ninguna persona entrar en él.

Es en esta película donde podemos darnos cuenta que la inteligencia intelectual no es todo, es tan importante como la inteligencia emocional, y es por esto que el mensaje que nos dá la película es de cómo puede reaccionar una persona con un alto coeficiente intelectual a un problema ya sea personal, con las demás personas. Pueden tornarse agresivos y perder el control en un minuto.

En el transcurso de la película nos van desarrollando como se puede ayudar a una persona con problema que no controla sus emociones y nos da un ejemplo de cómo un Psicólogo (Robin Williams) ayudo al joven escuchándolo y manejándolo poco a poco porque el psicólogo se dio cuenta eran muchos problemas que traía cargando desde su niñez y así no lo forzaba hablar hasta cuando él estuviera preparado para hablar.

Esta película muestra un tema muy actual como lo es el manejo de la Inteligencia emocional en los jóvenes y el apoyo que puede uno darles como Profesor.